„ Непрекъснатият плач на машината на работа, на клиентите, струпващи се в отделите, омаян от стоката, след което се насочиха към касата. И всичко това беше контролирано с безпрепятствеността на машината: горната марка от дамите. Когато Емил Зола написа тези думи за парижкия повсеместен магазин в епичния си разказ „ Дамският парадайс “ (1883 г.), той е въодушевен от два магазина в действителния живот, Льо Бон Марче и Лес Грандс Магасинс дю Лувър. Университетът беше микрокосмос на актуалния капитализъм, рог от технологията и произвеждаше насъбран, с цел да се страховито. Той също по този начин показа края на Париж като град на дребни работилници, тъкачи и занаятчийски гарути, сменени от чудовищни машини на ползване.
Вторият от тези институции, Les Grands Magasins du Louvre, ситуиран тъкмо пред едноименния музей, е на път да се отвори не като повсеместен магазин, а като музей на актуалното изкуство с името на първокласна марка, прикрепена, Картиер. Той алармира за друга глава в трансформацията на Париж, която Зола един път описа-тази, в която културата е мотор на световното ползване.
Фондационният Картие към този момент е имал целеустремен дом, планиран от Жан Ноувел на бул. Распайл, който се отвори през 1994 г.: доста тънък комплект стъклени кутии в градина, доста обичан музей за необикновени, от време на време ексцентрични и постоянно срещани музеи и съоръжения. За новата си постройка те се върнаха в Nouvel, който от този момент стана надалеч по-известен за световните музеи на блокбастъра като Лувъра Абу Даби и Националния музей на Катар.
Новите движещи се етажи на Fondation Cartier също допускат, че неустойчивостта на queasy, обществото се трансформира под краката
blockquote> Питам го за прозрачността, контраста сред тази класическа каменна обвивка и неговата всеобхватна постройка от 1994 година за фундаментацията. „ В основата на двата плана са концепциите за неприкритост, наличност “, дава отговор той, „ Дълбокото разбиране, че музеят би трябвало да е жив, би трябвало да повдига въпроси. Прозрачността за мен остава метод да се впише архитектурата в разговор с неговата среда, с цел да се подсигурява, че нищо не е закрепено авансово. “
Има няколко издания. Няма същинско предверие за вход, което да е необичайно за институция от този мащаб, а някои от срещите сред новата архитектура и историческата конструкция са тромави - да вземем за пример в призрачните вътрешни каменни арки, сложени против тежкото инженерство на платформите. Но методът, по който можете да видите във всички пространства, постоянно четири или пет равнища едновременно, в действителност работи.
Също по този начин, мисля, че тук нещо друго, нещо по -подривно. Изобретението на универсалния магазин катализира сеизмична смяна в обществото: тя предизвиква дамите да бъдат отвън дома сами, разрешиха взор в буржоазния метод на живот и вградиха фикция за обществена подвижност посредством потреблението на фешън артикули. Прозорецът на магазина и предсърдието (стана допустимо посредством въвеждането на структури от чугун) сътвориха порьозност сред вътрешността и външността. Подвижните подове на новата фондация Cartier също допускат, че неустойчивостта на queasy, обществото се трансформира под краката. Тук има фамилиарност за ефемерността на актуалния метрополис, внезапното прекосяване към цифровия и виртуалната подкопаване на солидността на града. Това е страхотна тромава метафора, само че най-малко там е тази провокация за това по какъв начин разбираме архитектурата и нейната неизменност. ; Можеше да е фетишизация на естетиката (а не идеята) на механизма, както се вижда в Помпиду. Или можеше да е комат минимална простащина, както намирате в MOMA. Вместо това Nouvel е (над) нещо необичайно и завладяващо, солидна машина за непредвиденото.
Фондационният Cartier се открива на 25 октомври, fondationcartier.com
Научете за най -новите ни истории първо - следвайте FT Weekend On и, и да получавате бюлетина на FT Weekend всяка събота заран